Desde los cimientos de "The big smoke", hasta las alturas intergalácticas de "Lost in space", el viaje de Gentleman’s Dub Club los ha llevado a través de "Fire" y "Earthquake" cuando se detienen en nada para descubrir y desarrollar su propio sonido. Rompiendo constantemente los límites del género, los ocho caballeros han entregado reggae, dub, ska, jazz y electrónica inimitables desde el año 2006, y ahora, catorce años después de su viaje, regresan con el disco titulado "Down to earth", con una nueva mezcla de ritmos y una consistente base para comenzar el nuevo año marcando un gran antecedente musical.
Grabado en parte en Crosstown Studios y en parte terminado en casa, el octavo álbum de estudio de Gentleman´s Dub Club fue atrapado en medio del confinamiento, lo que generó una ventana de oportunidades para llevar la producción a un nivel completamente nuevo. Desde la batería en vivo hasta el trabajo digital pesado, el meticuloso detalle en el disco brilla desde el principio, como demuestra el tema que da inicio al álbum titulado "Castle in the sky". Después que el legendario dee jay británico David Rodigan les diera su pulgar arriba y un gran empujón artístico en su programa BBC 1Xtra en 2020, los bajos profundos retumban, la cuerda épica segmentada, un solo de guitarra cuidadosamente elaborado y melodías vocales innegablemente pegadizas ayudaron al nuevo disco "Down to earth" a funcionar plenamente.
Es la primera vez en más de una década que Gentleman´s Dub Club no ha estado de gira, lo que les da tiempo para reflexionar y disfrutar de un momento de introspección. De los sonidos de la vieja escuela, influenciados por los primeros acordes del tema principal "Down to earth", donde la banda repasa sus proverbiales viajes y se centra en volver a casa: "Estoy de vuelta donde pertenezco, donde mis raíces pueden crecer. Obtuve la fuerza de la tierra en mi corazón y mi alma". O por ejemplo con los suaves sonidos de la canción llamada "Smile", sobre el cual la banda aprecia los tiempos junto al sol más simples, de poder sonreír e interactuar con alguien en la calle: “A veces se siente como si estuviera solo atrapado en mi cabeza desplazando imágenes en mi teléfono. Sé que hay amor que yace abajo, solo tengo que abrir mi corazón y dejarlo ir".
El segundo sencillo «Honey» presenta a Hollie Cook, una verdadera pionera en su género, que ha sido espectacular con su voz conmovedora desde el año 2010. Es la primera vez que los dos artistas han colaborado juntos y valió la pena la espera. «Honey» representa todo lo que son ambos exponentes, una letra directamente desde el corazón, con música reggae orgánica que eleva el alma y golpea las dulces posibilidades que nos da la vida misma.
Uniéndose a la lista de colaboradores está Bristol’s Gardna, uno de los más explosivos y prometedores Mc´s del Reino Unido, cuya contribución en «Night shift» lleva los niveles de energía por las nubes. El rodillo de graves lleno de ritmos funky de una pista que no levanta el pie del acelerador ni por un segundo. Los temas «Moonlight dreams» y «More than memories» vienen con delicados golpes de sintetizador y teclas, intrincados licks de guitarra y voces terapéuticas sin esfuerzo. Ambas canciones hacen que la escucha del nuevo disco sea confusa y conmovedora.
Al igual que el ritmo de meneo de cabeza y vientos de gran salón en «Sugar rush», «Sunshine revolution» es un buen momento para melodía que significa la gran celebración que vamos a tener en el futuro cercano y destaca cómo la interacción esencial es en una comunidad más amplia: «Porque hemos estado esperando tanto tiempo; lo veo viniendo del horizonte, siento que me tira con tanta fuerza. Abre la puerta y me voy».
El acertado título del tema que cierra el álbum «Last chance», presenta más melodías de vientos que se asemejan a un instrumental cinematográfico, que envuelve el álbum con profundo estilo. Reflexionando sobre una pieza reflectante de trabajo, cada capa y textura completa otras nueve canciones que fueron escritas, creadas y entregado con la pasión y la energía que Gentleman’s Dub Club ha apoyado constantemente desde el día uno.
El cantante principal Johnny Scratchley agregó: «Seguimos creciendo como banda, tanto como grupo como individuos, así que cada vez que elegimos escribir un nuevo álbum también hay un cambio en nuestra ambiente. Amamos lo que hacemos y nos sentimos privilegiados de seguir haciéndolo después de todos estos años. Escribir y grabar durante la pandemia nos dio más tiempo, pero también más espacio individual para trabajar en nuestras piezas. Musicalmente estamos siguiendo nuestros discos anteriores, pero este álbum se siente más maduro, incluidos elementos como cuerdas, elementos de producción adicionales, así como más estructuras desarrolladas».
Armado con siete álbumes de estudio y varios lanzamientos de sencillos, Gentleman’s Dub Club no ha tomado su pie fuera del acelerador desde que comenzaron en el año 2006. Sus incansables giras y embestida dentro de la música ha dado resultado, tocando para decenas de miles de personas a la vez. Sin duda los festivales son los escenarios favoritos, sus explosivos shows en vivo son una experiencia retorcida de caos controlado que ha tomado
desde giras como cabezas de cartel hasta apoyar a los gigantes del reggae UB40 en varios de los escenarios más importantes del Reino Unido. La razón principal por la que cada programa actual recibe una actuación con entradas agotadas, por qué han jugado un papel muy importante en el reggae moderno.
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