Butumbaba nace en la Provincia de Santa Fe (Argentina) durante la primavera del año 1993, luego de la separación del grupo La Iguana, verdadera piedra fundacional de los ritmos jamaiquinos en dicha ciudad desde el año 1990. El nuevo proyecto surge a raíz del deseo y el ahínco de la mitad de los integrantes de la desaparecida agrupación, que querían seguir tocando, creciendo y hacer crecer un movimiento expresivo musical muy poco común por esos años. La tecnología y los medios no eran lo que son hoy en día. Por ese entonces, el acceso a la información general, sobre todo a los ritmos de esta naturaleza, era muy acotado. Por lo cuál, los miembros de la banda debieron investigar muy profundo, para acceder a discos referenciales. Butumbaba se convirtió a mediados de los años noventa, en una verdadera antena musical, no solo de su ciudad natal, sino de la región misma. Se suman nuevos integrantes de la ciudad de Paraná, y el crecimiento se torna promisorio. Se alineó así un grupo de muchos integrantes y amigos, con una importante sección de vientos, con un misma doble búsqueda en común: Crecimiento musical, sumados a una forma de generar esas vibraciones graves y profundas de los ritmos caribeños, provenientes de la cultura negra y de una lejana isla del atlántico. Se suceden los años y las situaciones, Butumbaba sufre una serie de cambios, tanto en el ámbito humano como en lo musical, producto del lógico crecimiento a través del tiempo. Pero el objetivo no se desvirtúa, la esencia se mantiene intacta, nuevas tecnologías aparecen y nuevas bandas se forman a partir de esta matriz y concepto artístico, que subyace a pesar de todo y de todos sus integrantes. En el año 1994 comparten la Gira Nuevo Rock Argentino junto a grupos tales como Illya Kuryaky, Los Brujos, Los Caballeros de la Quema, Peligrosos Gorriones y Massacre. Editan su primer demo independiente titulado “Mundo en Guerra”. Un año después, en el año 2005 graban su segundo demo llamado «Mento buru».

En el año 1997, merced al esfuerzo la banda edita en forma independiente su primer disco de estudio titulado “Skacharpas”, que incluye dieciocho temas que reflejan un resumen de los primeros cuatro años de vida. Co-producido con Santa Fe Recording y masterizado por Mario Siperman (Fabulosos Cadillacs). A partir del disco oficial, el grupo santafesino continuó en expansión, con nuevos desafíos y nuevas mutaciones que siempre fueron parte de su historia, entre alegrías y mucho. esfuerzo. Participan de diversos discos compilados nacionales e internacionales. Diversas presentaciones en vivo en por Santa Fe, y giras nacionales en las Provincias de Entre Ríos, Córdoba, Mendoza, Buenos Aires, Misiones, Río Gallegos, Tucumán y Jujuy. Como así también participaron de diferentes festivales de rock, producciones propias e invitaciones. Comparten además el primer compilado de Ska argentino titulado “Skamanía» (Lo mejor del ska argentino Vol. 1) junto a Satélite Kingston, Mimi Maura, y Espías Secretos.

A lo largo de los años la banda se convierte en una banda muy difícil de encasillar, debido a la gran variedad musical y a la permanente experimentación de sonidos. Respetando la raíz de los estilos jamaiquinos, sin olvidar la riqueza y la profundidad de cada vertiente musical. En el año 1999 comparten un recordado Festival Internacional de reggae, ska y punk en Buenos Aires junto a Bad Manners (Inglaterra), Los Cafres, Superuva, Los Calzones, Satélite, entre otros. En el año 2000 participaron del 1° Festival de Reggae en la Provincia de Mendoza junto a Abed Nego, Karamelo Santo, Un Kuartito y Resistencia Suburbana y obtuvieron el 1° Premio en la Bienal de Arte Joven, de la Universidad Nacional del Litoral en la Provincia de Santa Fe. Entre los grandes momentos del año 2001, se pueden destacar las presentaciones en vivo en Cemento (Bs. As.), tocando en el festival homenaje a Peter Tosh, junto a Los Cafres, Riddim, Resistencia Suburbana y Nonpalidece. Y el festival tributo a Bob Marley, junto a Los Cafres, Resistencia Suburbana y Nonpalidece. Además fueron parte del compilado internacional titulado «Global ska» (Rebelde Discos / Fonomusic-España), representando a Sudamérica junto a algunos de los mejores exponentes de la escena ska mundial como, RicoRodríguez, Lord Tanamo, Laurel Aitken, Dr. Ring Ding, The Toasters, New York Ska Jazz Ensemble, y The Slackers, entre otros. En el año 2003 participaron por primera vez del festival nacional Cosquin Rock junto a grupos y solistas como Los Piojos, Charly García, Babasónicos, Vicentico, Divididos, Attaque 77, El Otro Yo, Bersuit Vergarabat y Pappo. Integraron además el compilado internacional y banda sonora del film “Roots Rasta” (Canadá – Jamaica). El año 2004 participan del Festival Oye Reggae 3 (Capilla del Monte, Córdoba) junto a Los Cafres, Actitud María Marta, Riddim, y una grilla de excelentes bandas de todo el país. Y realizan una gira por el Norte argentino (Tucumán, Salta y Jujuy).

En un camino sin tregua, el concepto Butumbaba llega a tierras aztecas en Abril del año 2005, para realizar una gira durante un mes en las ciudades del Distrito Federal, Culiacán y Guadalajara. Con mucho esfuerzo, el denominado Anahuac Tour se prolonga durante un mes más en tierras mexicanas, y se empieza a gestar incluso un nuevo disco: “Majikakonvinazión”. Editado en México en el año 2006 y en Venezuela, Colombia, Estados Unidos y Argentina recién en el año 2007. Un disco memorable de Butumbaba que cuenta con la colaboración desinteresada de muchos referentes y amigos de la agrupación, como los mexicanos Liber Terán (Los de Abajo) y Gorri and Yuss (Panteón Rococó), el venezolano ex Desorden Público llamado Cheo (Panteón Rococó) y Sizu Yantra (Café Tacuba). El toque jamaiquino del disco lo brinda el artista I Jah Bones, y los referentes argentinos Fidel Nadal, El Otro Yo, Actitud María Marta, y Rodrigo del grupo La Cruda, que terminan de cerrar este explosivo disco, tan mágico como inesperado por estas latitudes. Logran filmar los videoclips de la canciones «To the drums» y «Sin Contaminantes». En su larga estadía por suelo mexicano, logran tocar en el festival internacional«Vibraciones de América”, nada menos que para quince mil personas. En la Argentina participan del festival Quilmes Rock Santa Fe, abriendo el escenario para Memphis La Blusera y Divididos; como así también de la cuarta edición del festival Oye Reggae en la Montaña, junto a Karamelo Santo, Alika, Riddim, Abuela Coca, entre otros. Graban para los discos de los grupos El Majebrí («Sin Capitán») y Actitud María Marta («Puerta Dimensional»). Participan de varios discos compilados: “Soñando y difundiendo sentimientos”, “Suena el Sur” y «La Jamaica misionera» (Argentina); “Ska del País” (editado en USA), y en“Skladanka #2” (Polonia). En el año 2006 se destaca la participación en el Baradero Reggae Festival junto a grupos como Dancing Mood, Fidel Nadal y Resistencia Suburbana entre otros. Como así también, haber logrado el primer puesto del Ranking La De Dios con el tema “Sin Contaminantes”.

En el año 2007 participan en cuatro compilados nacionales: «Ranking La De Dios Vol. 2», «Buenas Vibraciones Vol. 3», «Invasión mosquito Vol. 3» y para otro editado por el Diario Uno de la Provincia de Santa Fe. También participaron del compilado internacional “Lo mejor del reggae en Español V”. Graban además para el disco del artista Barry Gardner (cantante canadiense amigo de Bob Marley), y llevan a cabo giras por la Provincia de Entre Ríos (Gualeguaychú y Concepción del Uruguay), Buenos Aires (tocando en Teatro de Flores y La De Dios Radio en FM Rock & Pop) y en Rosario, tocando en el festival más popular de la ciudad: el Rosario Música. Durante el año 2008 realizan una nueva gira por Buenos Aires en los meses de Mayo y Junio. Graban para dos tributos en versión reggae muy importantes: «Reggaes Redondos» (Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota) y «Todas las cosas que ella me dió (Los Fabulosos Cadillacs). Filman el primer DVD de la banda a editarse a fin de año, realizan una presentación ante ochenta mil personas en el marco de la Fiesta de la Primavera (Santa Fe) junto a Los Pericos, y son galardones con cinco premios Poquet Awards por Mejor Banda, Mejor Videoclip, Mejor Web, Mejor Percusionista y Mejor Sección de vientos. En el año 2009 participan del compilado titulado «Tanti Wawqa», con bandas de todo Latinoamérica y realizado en Perú. Se presentan en el festival internacional realizado en la Provincia de Córdoba llamado Carlos Paz & Love, junto a Mad Professor, Macka B, Gondwana, Nonpalidece, Fidel Nadal, Alika y Quique Neira entre otros. En el año 2010 emprenden su primera gira a Colombia con excelentes repercusiones. Editan el videoclip del tema tributo a Los Fabulosos Cadillacs “Todas las cosas que ella me dio” y festejan en vivo los primeros diecisiete años en su Provincia natal Santa Fe. La banda permaneció tocando de forma estable hasta el año 2011, donde luego se toman un impasse prolongado.

Después de dos años de estar ausentes de los escenarios y de la producción musical, Butumbaba reaparece con nuevo videoclip llamado «Mil Rutas». Un tema íntimo que cuenta la historia de esta banda viajera, que se va cruzando en la ruta con importantes músicos que pasaron por la formación en los últimos veinte años. Dicho tema era un primer corte para un disco que se iba a llamar «Karma», que nunca vio la luz debido a la pronta disolución del grupo.

En la actualidad del año 2020, la banda Butumbaba no está en actividad, pero hay tres artistas que se desprendieron de dicha agrupación original: Micronómade, Motta y Sig Ragga. Cabe recordar la formación de Butumbaba con el Muñe (Voz), Adrián (Bajo), Pikachu (Guitarra), Mariano (Batería), Fafa (Trompeta), Pocho (Teclados) y Fabio (Saxo Tenor).


About Author

Por DJ Rasflek

Periodista integral y deportivo de larga experiencia. Productor de eventos y DJ Rasflek en el ambiente del estilo reggae en la Argentina. Desde el año 2000 en el asesoramiento de management, pressment y marketing.

Un comentario en «BUTUMBABA»

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *